馬年剛剛拉開帷幕，杭州的演出市場正積極準備著這一年的演出計劃，杭州的各大劇院，剛剛經歷了上一年因《活著》大火而帶來的戲劇熱、“原來戲劇也能賺大錢”的事實，卻在新年里遭遇了一個新的尷尬——選不到好戲上臺。

　　這幾天，記者分別走訪了杭州大劇院、杭州劇院、紅星劇院等杭城主要劇院，他們大多有了上半年的排戲計劃，也產生了這么一個共識：為杭州觀眾挑戲，真難！

　　好戲難搶，小戲難做

　　今年的杭州舞臺，老面孔居多

　　“目前來看，真挑不出適合上演的新戲，有一種有勁兒沒處使的感覺。”紅星劇院部經理戴志清在新的一年里頗多感慨。2014上半年的排演計劃中，紅星劇院確定的比較大的項目，只有一場昆曲名家匯演，其余的話劇、音樂劇等各形式劇目，劇院方面都有些舉棋不定，感覺風險很大。戴志清說，對于戲劇，杭州觀眾的口味很刁，既要有明星，又要有好本子，而上檔次的好劇成本高，真引進來，劇場平均票價動不動就要上四位數，這還是按滿座的預想去計算的。

　　其他幾個劇場也面臨同樣的尷尬：杭州大劇院勾畫的新一年演出計劃，除了杭州愛樂五周年匯演比較靠譜以外，國際音樂節和話劇節項目，因為不確定能否拉來夠檔次的演出團隊，還處在做或不做模棱兩可的態度；杭州劇院談得差不多的項目，只有田沁鑫執導的話劇《羅密歐與朱麗葉》和香港版話劇《許三觀賣血記》具備明顯賣點。

　　今年，杭州觀眾熟悉的戲劇名家賴聲川、林奕華都有新作面世，但劇院方面都持著保守觀望態度——名家新戲在杭州也是很有可能遭遇滑鐵盧的，不是在京廣滬或者港臺經歷考驗的戲，在杭州并沒有十足必勝的把握。

　　比較有盈利把握的戲，都是些老面孔。比如四度來杭的孟京輝作品《戀愛的犀牛》，以及臺灣果陀的《步步驚笑》，后者雖是第一次來杭，但承接著去年《最后14堂星期二的課》的火爆，金世杰與卜學亮的黃金搭配，外加“宅男女神”天心的加盟，杭州人買賬的可能性還是比較大的。

　　另外，杭州戲迷盼了好幾年的陳道明版《喜劇的憂傷》，因為明星檔期緊張，今年到杭州登臺的可能性依舊不大。

　　擠上一線不易，后面二線追趕

　　杭州的演出市場地位尷尬

　　隨著近幾年杭州戲劇市場的日趨升溫，杭州觀眾對戲劇的口味提升很快。但口味的提升速度，與杭州演出市場的宏觀定位并不配套，造成了杭州人想看的戲看不到，能看的戲不屑看的矛盾。

　　“就目前來講，杭州是除北京、上海、廣州這三個一線城市以外最大的演出消費市場。直白說，杭州是卡在一線和二線之間的一個市場。問題在于，優質的演出團隊檔期很緊張，三個一線城市的演出計劃就足以塞滿他們的日程，很多時候都是杭州想要，但是拿不到。”杭州市演出公司的傅潔這樣告訴記者。

　　競爭優質演出資源的挑戰還不止于此。杭州大劇院演出推廣部的副經理朱偉說，“這幾年，很多城市的戲劇演出市場發展都極為迅猛，昆明、武漢、長沙……這些二線市場城市也都在搶奪演出資源。”而在爭奪過程中，二線市場能拿出的資金不見得弱于杭州，其中幾個城市的演出場所規模、檔次、容納觀眾量甚至要優于杭州，這對降低平均票價、做大城市整體市場規模的作用十分明顯。

　　或耐心做長期

　　或“借雞生蛋”

　　各方也都在想辦法應對

　　事關生存和發展，杭州的各大劇院和演出界各方，也都在尋找著應對辦法。比如杭州劇院，在經過市場分析后認為，比起大戲，名劇、小劇場話劇和都市題材演出容易獲得年輕觀眾的認可，這個市場還是有可為的。杭州劇院準備在這一年嘗試多走親民路線，推出“兒童劇場”和針對中老年的戲劇精品演出，希望獲得投入小、收益穩定的效果。

　　大劇院準備從今年開始和有著“鋼琴界的勞斯萊斯”之稱的斯坦威品牌合作，讓它旗下簽約的鋼琴師組織另類鋼琴會，把“玩鋼琴”的概念推出去。這是個長期計劃，大劇院打算用幾年時間，培養一批固定的劇院演出消費群體。

　　演出商方面，本土的鴻藝文化公司，正在與韓國合力制作韓國全明星版《花木蘭》，預計先期從韓國巡演做起，獲得一定知名度后再打回杭州本土。鴻藝文化的經理蔡爽告訴記者，韓國在音樂劇領域水準相比國內優勢明顯，所以前期制作的大部分班底都由韓方籌建，杭州則派遣10人左右的團隊進行學習，這能讓戲在后期進行中國化改編時保持水準。《花木蘭》是一個“借雞生蛋”的概念，而在進入國內巡演階段的一開始，也會沿用韓國明星演出班底，以此吸引相當一部分的中國年輕觀眾。

　　只是，這部中韓合作的大戲正式登臺，要等到2015年，想看的杭州觀眾，還需要耐心等待。