米蘭家具展上 的反潮流創新
鮑勇劍 高曰菖
[此次參展的新一代設計師整體占比超過25%，他們關注的熱點不再是為大企業服務，或迅速成為富有的設計師，而是更希望在解決社會問題的活動中，扮演一個催化角色。]
4月的米蘭，是設計的大秀場。2016年的米蘭家具展新趨勢如潮涌：展會現場成為反潮流設計的比武大會，往年的配角成為今年的主角；過去的旗艦品牌策略被一批新銳設計師拒之門外；不少“未定稿”、未完成狀態的設計走俏；感觸智能挑戰大數據；輕盈細微風格代替強烈刺激著時尚嗅覺等。
長久以來，人們用設計標注社會等級以獲得存在感。未來，深切而平和的人文關懷將代表設計新潮流。
2016年米蘭家具展也是一個設計創新轉折的慶典。
自1961年開場以來，米蘭家具展由家具設計唱主角，可今年的風頭被家具以外的參展單位占先。寶馬的MINI車參展作品圍繞著“精微生活”，用30平方米一間房，做出多功能家居的道場，演繹“分享就能多”的概念。耐克公司重新解釋“天然運動”，試圖體現生理的自由移動和意識自在的天然聯系。做民居共享的AirBnB換了一個方式，凸顯人是熱愛社交的動物。
通過外觀設計，百事可樂希望擁抱人們愛健康的意愿；雷克薩斯把新能源汽車放到一個心理境界中，讓“充滿希冀的偶遇”心理牽引人們對氫能源的直觀感受。
全球企業似乎都在跨界進入米蘭家具展，它們不為營銷而來，探索和對話才是目的。在本行業浸淫太久，它們希望跳入一個新的環境，力圖刺激出產品的新價值、興奮點，避免順潮流至僵死。
反潮流的不僅有跨界企業，更有本行業內的新銳設計師。
來自荷蘭的埃因霍溫設計學院（DesignAcademyEindhoven）的學生把“沒有廢物，只有棄物”的設計理念推到一個特別境界，他們從“廢品”中找環保設計的途徑。比如松針原本為木材加工業中最多的廢棄物，他們將其轉化為蓬松如羊毛的新材料，甚至魚皮、火山石、甲殼蟲都能轉化為新材料。
新銳設計師們并沒有刻意把新材料用到具體功能性家具中。他們讓新材料裸現在展臺上，挑戰人們對廢棄物的舊觀念；他們任由新材料的“無用之用”刺激想象力，去想象無限的環保設計可能性。從觀眾反應來看，這些“未定稿”比完成式的設計更加誘人，引誘著新一代大膽去嘗試。
此次參展的新一代設計師整體占比超過25%，他們關注的熱點不再是為大企業服務，或迅速成為富有的設計師，而是更希望在解決社會問題的活動中，扮演一個催化角色。
從歷史的角度看，這些設計中隱含著等級與競爭的社會達爾文主義。當王權貴族為代表的階級消亡后，設計成為富人規限社會階層的勢利工具。2016年的米蘭家具展除了關注環保，設計師的目光開始投向苦難、挑戰和危機，他們試圖用設計藝術探討21世紀的人類困境。在此背景下，歐洲移民困境、城市化問題、住房危機、空間壓迫和時間恐慌等，都成為設計師們重點關注的對象。
例如以兒童成長問題為導向的板塊，兒童家具成為主題之一。怎樣快樂成長？如何享受家庭親子關系？意大利和美國的一些兒童家具系列非常吸睛。到2020年，美國市場的兒童家具市場將達30.8億美元。此外，“后宜家”設計延續了它扁平和組裝的特征，但強調系統性和經濟效益。例如，拉提（CarloRatti）設計的“針尖上的房間”(PinRoom)和美國公司的“灰軟”(GreyCork)設計都能讓一個扁平組合件包裝為家居配上整套家具。丹麥的“嘿”（Hay）設計的“萬能沙發”（CanSofa）也是用扁平和多用途的概念去設計容易運輸、簡單組裝、體驗精致、用途多元的家具。
當城市住宅空間越來越小，住房危機越來越大，浪費型的奢華設計開始退潮。有人文關愛、能解決實際問題的精致設計走向前臺。
精美、精密、精簡是新潮流的另一大特征，它也代表了設計思想和能力走向藝術與科學相融合的新階段。
萊特兄弟發明第一架飛機時，機翼是紅杉木做的，發動機是簡單的氣缸加一條自行車鏈條；100年后，噴氣式發動機的引擎就有超過100萬個部件。人類思想的進化可以從機器復雜性中窺見一斑，也可以從設計思維中反映出來。米蘭家具展中，我們看到日益縝密的系統設計思維，看到它走向平和、細緩、輕盈。
一個好設計，如《周易·系辭》所言，“平常日用不離道，百姓日用而不知。”它往往是外行看不出奧妙，只知道順眼、順意、順暢，而內行則驚嘆于它的巧思和科學。
林恩（GregLynn）為耐克館設計的“運動員小氣候休息躺椅”把身體內血液循環、肌肉曲線、皮膚散熱機理結合在一起。休息中，運動員可以得到放松，加速恢復。另一個科學加藝術的設計是意大利的克斯塔利亞（Kristalia）設計室呈現的大跨距卻穩定的桌子。大跨距和穩定一向是家具設計的矛盾點。如果還要具備靈活伸縮，那難度更高。克斯塔利亞的桌子卻同時做到了上述三點，它的道隱含在新材料科學中。受飛機機翼材料啟發，它的6毫米桌面由蜂窩鋁板壓制成型，簡潔、輕盈、能承重。一般人只覺得它好用，內行人則不由得贊嘆他們悟出了對立統一之道。
反潮流的創新一貫從技術開始，到組織再造告一段落。米蘭家具展揭示的新現象背后是國際家具行業大改組、大分化、大融合的趨勢。家具行業正像時裝界一樣，從大公司品牌壟斷邁向設計師品牌異軍突起。家具設計和品牌也已經開始“細胞組織化”，即設計師單干，自己打理從設計制造到營銷的自我組織的產業鏈。
倫敦設計師布朗（LeeBrown）用一個集裝箱貨柜車囊括作品設計展示，貨柜車可以開到任何客戶的門口。對中國家具行業來說，制造是硬道理。國際設計界反潮流而動的新形勢，則會帶來前所未有的機遇。此時，創造以“我”為主的國際化商業模式便成為第一要務。
(作者鮑勇劍為加拿大萊橋大學管理學院副教授，復旦大學管理學院EMBA特聘教授；高曰菖為震旦家具創新中心總經理)
