白明·水天如線
白磊·華麗的樂章
一位藝術家曾對我說，因為人們對某類藏品普遍不理解，導致一個有先見之明的藏家只需花很少的錢，就能買遍該類藏品里最好的作品，這個現(xiàn)象被稱為“一個人的收藏”，歷史上偶而會出現(xiàn)，一旦把握住，將受益無窮。比如在當代陶瓷方面，目前就存在這種可能。
學院派堅持現(xiàn)代化探索
當代陶瓷是指當代學院派陶瓷藝術，和景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)名家瓷以及中國其他著名窯口的當代陶瓷有著明確的區(qū)分，創(chuàng)作者以中國各大美院陶瓷系畢業(yè)生、講師、教授為主，作品脫離了傳統(tǒng)的器形、色彩和筆墨技法上的規(guī)矩套路，講究創(chuàng)意設計、當代造型語言和國際視野的審美理念，表達當代人的思想觀念和情感。
但是由于傳統(tǒng)陶瓷的影響力太深，至今，藏界仍陷在其中不能自拔，只有少數(shù)都市新興收藏人群開始拋棄傳統(tǒng)陶瓷關注當代陶瓷，因此當代陶瓷從市場方面看，還在培育階段，這就給“一個人的收藏”提供了可能性。
如果花個幾百萬上千萬元買畫，最多只能買張大名家的普通作品，但是在當代陶瓷里，卻可以很輕易地將排名前十位的名家精品每人買一件。
當代陶瓷成氣候的時間并不長，最早是一批1980年代美術學院陶瓷系學生受西方現(xiàn)代派美術沖擊后，在理念上引發(fā)的裂變和探索；其后，這批美院學生通過長期實踐摸索，漸漸與當今那些仍堅持傳統(tǒng)路數(shù)、并以“世家傳承”為特征的陶瓷藝術主動劃清了界線； 即便在收藏界開始“大師崇拜”的近10多年來，這些當代陶瓷的探索者們也沒有受利益誘惑，仍堅守學院派陣地，秉持國際化理念，默默致力于中國傳統(tǒng)陶瓷的現(xiàn)代化探索，其學術價值類似于當年國畫界的林風眠、吳冠中和油畫界的趙無極。
社會認知相當初級
但是，相對于國畫、油畫以及當代藝術界，當代陶瓷的探索力度、學術研究、市場挖掘、社會認知都非常初級，或許，這四者本身就是互為因果的。
曾是中國工藝美術大師張松茂學生的景德鎮(zhèn)人熊璟蘭初來上海時，藏界對于景德鎮(zhèn)大師瓷的收藏也還剛起步，但是開闊的藝術視野和前瞻性的收藏理念，使得她漸漸意識到學院派當代陶瓷的巨大潛力，在新老藝術觀念的沖撞中，她終于悟到當代學院派陶瓷比傳統(tǒng)陶瓷有著更大的可能性。
五六年前，景德鎮(zhèn)大師作品被資本一路追捧后，出現(xiàn)了天價泡沫，最高達到了上千萬元一件。
熊璟蘭說，就在這個階段，她的收藏機構(gòu)璟通藝術開始轉(zhuǎn)向挖掘更多學院派陶瓷新人，她率先向社會推廣從景德鎮(zhèn)走出的當代學院派陶瓷藝術家白明、白磊兄弟的作品。當時，白明雖然創(chuàng)作了不少被臺灣藏界資深人士認為是中國最好的抽象油畫，但市場始終沒有反應，反而是他的陶瓷作品因為充滿新銳之氣而被個別藏家悄悄收藏，熊璟蘭就是其中之一，但當時藏界大多數(shù)人對兄弟倆的作品還是不屑一顧。
經(jīng)過多年的推廣后，白明的陶瓷創(chuàng)作目前已經(jīng)在歐洲走紅，進入了法國最主流的藝術館展出，并被法國主流美術界廣泛認可； 白磊的作品也在拍場上多次創(chuàng)造百萬元紀錄，最近還被一家歐洲的著名藝術機構(gòu)看中，大肆購藏。熊璟蘭說，一批早期藏家因此而獲益良多。
和傳統(tǒng)陶瓷界勢如水火
白明白磊兄弟所代表的中國當代陶瓷目前仍與以景德鎮(zhèn)為代表的中國傳統(tǒng)陶瓷在藝術觀念上嚴重抵觸。傳統(tǒng)陶瓷界認為，當代陶瓷的藝術家們是在亂來，根本不懂陶瓷工藝，在瓷上繪畫沒有幾十年功力是不可能畫得好的； 而當代陶瓷的新銳們認為，傳統(tǒng)陶瓷技術守舊，藝術觀念非常落后，幾乎是一種精神癌癥。兩邊在理念上掐得非常厲害，這也導致當代陶瓷長期沒有獲得學術上的支持，更談不上社會的關注。
但這個時候，它的收藏價值就越發(fā)明顯起來。在國際上，中國當代藝術早已是一門顯學，如今，沒有人再敢于不認可了（但是在10年前人們卻完全不認可）； 中國當代水墨接棒當代藝術而迅速崛起，顯示了一種文化軟實力，價位也大幅度跳升；而中國當代陶瓷卻依然處于養(yǎng)在深閨無人識的階段，這個屬于中國文化基因里的品種，不會被長期冷落。
而相比于傳統(tǒng)陶瓷，當代陶瓷在價位上落差巨大。國家級陶瓷大師的傳統(tǒng)陶瓷作品幾十萬上百萬元一件的比比皆是，而當代陶瓷界排名靠前的名家目前幾萬元一件的作品還很多，幾十萬元完全可以買到代表作級別的精品。
當代陶瓷價值洼地特征明顯，藏界有心人不妨對此進行深度研判，在學術認知基礎上與合理價位上進行購藏，等到中國當代陶瓷獲得國際認可并價位飆升時，才醒悟、追購，就為時晚矣。
